Kunsti 3D-printimine | 3D-printimine lükkab piirid edasi kunsti loomiseks

3D-printimine on sündinud selleks, et tuua esile uus, võimaldades disainil ja tootmisel uuel moel toimuda. Kunstnikud vallandavad järk-järgult selle kiht-kihi tehnoloogia tootlikkuse ja 3D-prinditavate materjalide mitmekülgsuse kunstiloomete saavutamiseks.

1. Muutke võimatus rohkemaks võimaluseks

3D-printimise üks suurimaid eeliseid on paindlikkus, mis muudab isikupärase kohandamise võimalikumaks, hoolimata kujunduse keerukusest. Revolutsioonid toimuvad peaaegu kõigis sektorites. 3D-prinditud komponente täiturmehhanismidele, valgusdioodidele ja heli tüüpi seadmetele saab otse lisada lõpptootele, lühendades oluliselt tootmistsüklit ja vähendades kulusid. Näiteid võib näha ka ehteturul. 3D-printimine võib luua väga kohandatud esemeid. Philip Beasley “Emotsionaalne loor” näitab 3D-printimise tõestust, mis muudab võimatused rohkemateks võimalusteks.

3D-printimistehnoloogiast inspireerituna pole moedisaini piirid muud kui rätsepatehnikad. 3D-tehnoloogia abil saab realiseerida paljusid struktuure ja kujundeid, mida varem on 2D-s raske saavutada.

2. Suurusepiirangutest kaugemale

Kunstnikke kavandatakse ja teostatakse sageli suuruse ja ulatuse tõttu, olenemata sellest, kas nad kavandavad väikesi või suuri teoseid. Kuid 3D-printimine muudab selle enam takistuseks. Näiteks loovad ehtedisainerid keerukama kujunduse kui need, mida tehakse käsitööna. Kõiki peeneid detaile ja peeneid mustreid saab 3D-printeriga täpselt esitada.

3. Max tootmise võime

Digitaalsed tehnoloogiad muudavad traditsioonilisi prototüüpimismeetodeid revolutsiooniliselt. Paljud juveliirid kasutavad 3D-printimist originaalsete prototüüpide loomiseks. Digitaalsete 3D-mudelite kavandite salvestamise, neile juurdepääsu ja kopeerimise mugavuse huvides saavutavad kogu tootmisprotsess ajas ja investeeringutes madalamad kulud. Juveliirid ja keraamikakunstnikud saavad disainida, prototüüpida ja toota odavalt ja tõhusalt suurt hulka ühesuguseid esemeid, tuginedes ühele digitaalselt salvestatud kujundusele.

4. Kunsti restaureerimine ja rekreatsioon

3D-printimise tehnoloogiat ei kasutata ainult täiesti uute teoste kujundamiseks ja tootmiseks. Samuti remonditakse ajaloolisi kunstiteoseid, mida varem oli võimatu taastada. Kunstirestaureerijad kasutavad enne restaureerimist antiigi hindamiseks 3D-skannimist, seejärel kasutatakse skulptuuri olemasolevat osa kasutades puuduvate elementide rekonstrueerimiseks 3D-mudeli kujundustarkvara, et maksimeerida järgnevate remonditööde edukust. 

5. Piiriülene sulatusahi

Närvisüsteem loob ainulaadset kunsti, ehteid ja kodutarbeid arvutiteaduse, matemaatika, bioloogia ja arhitektuuri ühendamise kaudu. Nende projekt võtab inspiratsiooni ebatõenäolistest allikatest, näiteks bioloogilistest protsessidest, mis seejärel kaardistatakse CAD abil uuteks vormideks ja muudetakse ainulaadse keraamilise vaigu materjali abil keraamikaks.

Tavaliste disaini- ja valmistamistehnikate poolt seatud piiranguteta on 3D-printeri abil loodud ka kõige ebatavalisematel geomeetrilistel kujundustel struktuurne terviklikkus ja vastupidavus. Digitaalsed tööriistad on nende projekti nurgakivi ja tõestus selle kohta, et 3D-printimine võib teavitada kunstiprojekti kogu eetost ning mõjutada selle tootmismeetodi valikut.

3D-printimise kunsti tulevik

Vaieldamatu reaalsus on olnud see, et 3D-printimine ja kunst sulanduvad suurema ilu loomiseks. Alates üliõpilastest kuni professionaalideni on kõik hakanud 3D-tehnoloogiat loovalt kasutama. Tänu laialdastele rakendustele erinevates sektorites, nagu meditsiinitööstus, materjalide väljatöötamine ja ehitamine, võimaldab 3D-printimine kunstnikel uurida valdkondi, mida varem polnud mõeldav astuda.


Postituse aeg: 07.-20.20